母女俩巧手匠心让旗袍焕发新光彩

        在不久前举办的2024大连时装周上，旗袍传统手工制作技艺非遗传承人于江红和姜羽庭母女俩联手打造的中国华服惊艳亮相，特别是一件件承载着历史沉淀与创新的手工旗袍，让观众沉醉于流动的诗意中。日前，记者来到馨怡坊非遗旗袍艺术空间，在母女俩的介绍下，感受一针一线勾勒出的古韵与时尚。
        旗袍发展史
        旗袍是中国富有民族特色的服装，它起源于满族妇女的传统长袍。
        20世纪20年代
        受到西方服饰的影响，旗袍变得更加紧身合体，凸显女性的曲线美。经改进之后的海派旗袍逐渐在广大妇女中流行起来。
        20世纪30年代
        旗袍几乎成为中国妇女的标准服装。
        21世纪
        旗袍作为中国的传统服饰，在各种国际场合中频频亮相。
        2011年
        旗袍手工制作技艺被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。
        一件旗袍开启一段事业
        在甘井子区美树日记小区内藏着一家手工旗袍非遗传承基地，古色古香的牌匾上写有“馨怡坊”三个字，推开门走进去，无论是陈列的旗袍还是装修，都流露出浓浓的国风美学。采访当天，于江红正在缝制一件旗袍，女儿姜羽庭坐在她身边，帮她穿针引线，不时提出建议。母女俩的穿着，一个优雅，一个时尚，而这里所展示的旗袍，也都是传统工艺与时尚设计相交融的产物。“这门手艺是从我太奶奶、奶奶、姑姑一直传到我手里的。”于江红向记者展示她珍藏的奶奶和姑姑做的旗袍。在时光的洗礼下，真丝的面料已经有些破损，但仍可以从整齐的针脚中看出匠心。
        据于江红介绍，清朝末年，在今天的金州区，于江红的曾祖母隋淑香就经营着绸缎庄；到了民国初期，她的奶奶开始承接达官显贵人家的袍服定制；新中国成立后，姑姑们带着村里的妇女做起女红绣花，也接来料加工做定制服装。于江红从小耳濡目染，对精致手工绣品及手工旗袍制作具有浓厚的兴趣。1991年，于江红进入专业院校学习服装设计，毕业后在服装厂从事打样工作。仅工作一年，赶上改革开放第一波“下海潮”，于江红开始学习美容美发技术并在这个行业打拼二十余年。
        2011年，一次旅游促使于江红重拾旗袍手工技艺。当时，于江红与闺蜜一同去乌镇旅游，看到街上琳琅满目的旗袍，儿时的记忆涌上心头，站在一家店里，她试起一件旗袍，镜子前的倩影瞬间唤醒了她对手工旗袍的情感，虽然当时没有买下那件旗袍，但此后的一年里，那件旗袍一直让于江红心心念念，也促使她开始从长辈那里挖掘家传三代的旗袍手工制作技艺。于江红说，在她看来，手工旗袍不仅仅是一件服装，更是一件艺术品和文化符号。当于江红下定决心要把老祖宗的手艺挖掘出来时，她把生意交给丈夫，开始遍访上海、北京、沈阳、抚顺、杭州、广州等地民间手工制作旗袍师傅，提高自己的技艺。
        不断地学习加上以前的服装设计功底让于江红练就了一身技能。2012年，于江红创办了馨怡坊品牌，并成立了馨怡坊旗袍手工技艺会馆。2020年，旗袍传统手工制作技艺成为大连市非物质文化遗产，于江红被誉为“大连非遗旗袍手工技艺第一人”。
        一针一线细微之处显匠心
        如今，馨怡坊旗袍手工技艺会馆已经升级为馨怡坊非遗旗袍艺术空间，这里借助多媒体数字化手段、国内外与旗袍手工技艺相关的书籍、影像和实物讲述旗袍的前世今生。“手工缝纫是匠人与旗袍间的情感互融，使穿着者把旗袍的美呈现得淋漓尽致。”于江红告诉记者，坚持手工缝纫，不仅是对中国传统美学的敬畏，也是对老祖宗留下的手艺精髓的传承，通过旗袍来展现中国女性的内敛、婉约、包容，“制作手工旗袍工艺要求非常严苛，除了合肩、前后腰桑、两侧合缝处使用机器缝纫，其余都采用手工缝纫。”
        据了解，旗袍传统手工制作技艺涵盖量体、制图、打板、裁剪、整缝、绲边、盘扣等传统工序。于江红在继承了“镶、嵌、滚、宕、盘、绣”的传统工艺基础上，在绲边、藏线迹、归拔衣片、敷牵带等十三个环节上独具特色。比如，于江红所做旗袍的内贴、底襟、上领均采用手工藏线迹嵌合，其诀窍在于用针尖仅挑起几根纱线，将线迹隐藏在布料之中，布料的正面几乎看不见线迹，从而达到美观和整洁的效果。盘扣是旗袍的点睛之笔。于江红采用双色布料钩织纤绳，再制作成上百种纹样的花扣，钉扣子独创一字加人字纹技艺，不仅美观，而且硬挺、耐用，“在制作旗袍时，我不会考虑如何节省布料，而是想着怎样做到极致，每一个细节都会影响最后的呈现效果。”
        于江红所采用的面料也非常考究，“以往手工旗袍多用真丝，但是真丝太娇贵了，清洗特别麻烦。”于江红经人引荐，结识了香云纱国家级非遗传承人梁珠，从此，于江红所做旗袍都是以香云纱为主要面料。香云纱是世界纺织品中唯一使用纯植物染料染色的丝绸面料，它被纺织界誉为“软黄金”，具有轻薄柔软、遇水快干、不易起皱等特点。“香云纱经得起时间的推敲，颜色自然、深沉，随着时间的变化越来越有质感，跟我的旗袍简直是天作之合。”
        母女联手发掘非遗魅力
        随着年龄的增长，这两年于江红越发觉得精力、体力有限，现在也得戴着老花镜缝旗袍了，让她欣慰的是，女儿姜羽庭继承了这门手艺。
        姜羽庭是个思维活跃，对美具有独到见解的年轻人，她继承了母亲的动手能力，在高中时，就能自己制作汉服了。2020年以前，母亲所热衷的事业并没有引起姜羽庭的兴趣，她大学学的是数字媒体，原本计划出国读研。然而，疫情把她留在国内，在家给母亲打下手的过程中，服装设计让她发现了“新大陆”。
        记者看到，店内很多带有刺绣的新中式服装都是姜羽庭设计的，刺绣图案多样，包括花卉、动物等，寓意吉祥如意。比如，在一款名为“天降喜蛛，好运连连”的新中式上衣上，灵动小巧的倒挂蜘蛛和莲花构成一幅生动的画面，传递出“喜从天降”的美好寓意。“我妈妈更注重打磨工艺，我加入进来后，想把图案设计更多地运用到旗袍及新中式服装的制作中。”姜羽庭说，她是从零开始学刺绣，经过近两年不断地学习，现在已经掌握了多种绣法，比如，将盘金绣这一传统中国刺绣技艺应用于旗袍制作上，通过将金线或银线盘绕在图案上，形成立体的装饰效果，使旗袍展现出高度的艺术性和技术性。
        姜羽庭的加盟不仅使店内的服装风格更加多元，她还制作了很多文创衍生品，比如香云纱的手提包、玩偶等，受到了年轻人欢迎。
        如今，姜羽庭正在准备考取北京服装设计学院的研究生，打算边学边做，继续发扬传承旗袍传统手工制作技艺。她还将致力于帮母亲打造品牌，包括开设网店进行线上引流等。“以前我们穿衣讲究时尚，追捧奢侈品牌，但随着国家的富强，中国人的文化自信不断提升，大家逐渐发现，中国传统文化才是不可复制的宝贵财富。奢侈品可能会过时，但一件好的旗袍经历祖孙三代都不会过时。”姜羽庭说道，她和母亲希望能够通过她们的作品，将中国的旗袍传统手工制作技艺展示给世界。
        多年来，于江红一直致力于探索非遗的活态保护。她不仅在大连医科大学中山学院、大连工业大学服装艺术学院、大连市第71中学为学生开设校本课，还面向居民和国际友人举办非遗体验活动。此外，她还积极参与“海外旅游达人大连行”等一系列展示中华传统文化的活动，吸引了众多旗袍手工爱好者的参与学习。馨怡坊也先后被认定为甘井子区妇联手工旗袍实训基地、大连医科大学中山学院教学基地、大连工业大学实训基地。如今，得益于女儿的加入和支持，于江红更有信心将旗袍传统手工制作技艺传承和发扬好。 半岛晨报、39度视频首席记者黄凤桐